20. Gazelle Twin - UNFLESH
如果喜愛Elizabeth Bernholz化名為Gazelle Twin推出的上一張專輯《The Entire City》，《UNFLESH》乍聽之下可能會讓人無法適應，她之前採用的聲響雖怪，都還能構成一幅完整的末世景象，但在《UNFLESH》她甚至懷疑起裝載我們心靈的人類形體。人的身體狀況的確難以掌控，情況不佳時還會進一步阻礙思想。Gazelle Twin丟擲出許多怪異的電子音效和工業噪音，拆解我們對穩定形體的既定印象，歌曲更是毫無保留描繪出形體毀壞的恐怖血腥，〈Exorcise〉、〈Good Death〉等曲子都令人顫慄。頹敗與衰亡是每個生命都無可逃避的結果，《UNFLESH》揭露了種種死亡的方式後，最後也暗示了一絲超脫的可能性。
19. Dean Blunt - Black Metal
初看到專輯名稱及封面，還以為Dean Blunt是一位玩金屬音樂的樂手，再看看專輯曲目所出現的〈50 Cent〉、〈Punk〉以及〈Country〉還真讓人搞不清Dean Blunt再玩什麼把戲，我們花了這麼多的時間去定義音樂的類型，直到親耳聽到才知道是怎麼一回事，在被文字長期的渲染下，既定的印象限制了想像力，原來指涉嘻哈的〈50 Cent〉可以這麼的像英國八零的guitar-pop，原來〈Punk〉可以這麼的饒舌，原來〈Country〉是一連串由Mac電腦按鍵聲與噪音所拼湊出的實驗篇章，那《Black Metal》到底是一張什麼樣風格的專輯？
18. Future Islands – Singles
17. Jimi Goodwin - Odludek
15. Grouper – Ruins
14. Zammuto - Anchor
12. Have a Nice Life - The Unnnatural World
12. Bear in Heaven - Time Is Over One Year Old
新專輯《Time Is Over One Day Old》去除掉《I Love You It’s Cool》繁複的綴飾，雖然引人起舞的節拍還在，這些拍子不是要讓人接收環境中無所不在的刺激，而是引導人在紛雜世界找到安定自己的力量，Bear in Heaven寫的一直都是給內向個性聽眾的舞曲。《Time Is Over One Day Old》的許多歌曲將過往的音樂元素與現今的獨立音樂做了非常有趣的融合，專輯後半段更深入探討人們在繁忙現代社會中的生存恐懼，《Time Is Over One Day Old》能夠引導我們思考在科技主導的世界中個人生存的意義，是一張十分吸引人的作品。
11. The Twilight Sad - Nobody Wants to Be Here and Nobody Wants to Leave
在Paisley Abbey結束為首張專輯《Fourteen Autumns & Fifteen Winters》的最後一場巡演後，蘇格蘭樂團The Twilight Sad如獲新生，回到家鄉完成第四張專輯《Nobody Wants To Be Here And Nobody Wants To Leave》，從中可以聽出樂團已經到達成熟階段。歌曲中的每項樂器安排得恰如其分，合成器的點綴更是美妙，產生昂揚宏偉的氣氛，在流行旋律間，主唱James Graham的歌聲展現出前所未有的自信。主題上，《Nobody Wants To Be Here And Nobody Wants To Leave》寫出對故土又愛又恨的矛盾情緒，聽完這張磅礡之作，或許你會對每天居住的地方所發生的事感到更困惑，或者會有更多的包容。