每個時期聽音樂的習慣都在改變，因此每個時期都會有專屬於自己的樂風，有些樂團也許在過去自己的耳朵裡是悅耳動聽的，但以現下的狀態去聽變顯得索然無味。同樣的，既然有些樂風在歲月的道路上遭到摒棄，自然也有些樂風在這當下備受愛戴。以我自己而言，這一兩年逐漸對傳統三件式的龐克搖滾編制感到厭膩，而對於以搖滾樂模式為基底，配以管樂、弦樂或爵士老調的風格則愈漸喜愛，The Irrepressibles 也就是在這樣的天時地利人和下，成為個人 2012 年底音樂聆聽部分的亮點。
The Irrepressibles 是來自倫敦，以詞曲創作人Jamie McDermott為首的一組 10人編制交響樂隊， 2010 發行首張專輯《Mirror Mirror》，第二張專輯《 Nude 》則在2012 年底發行。假如在第一張專輯《Mirror Mirror》就認識他們，我恐怕不會喜歡上他們的音樂，然而《Nude》裡呈現的音樂場景卻來得恰是時候。
Jamie McDermott 陰柔高亢的歌聲很容易讓人直覺聯想到Justin Vernon (Bon Iver) 與 Antony Hegarty (Antony and the Johnsons) ，然而 Jamie McDermott 的聲音相較另外兩者又顯得更加詭譎，這一方面可能也與樂團音樂的特色有關。《Nude》專輯開首是類似歌劇演繹的曲子，漂移不定的提琴聲響將寧靜的夜晚帶入更深沉的黑暗，其所著重的是環境與氣氛的營造。〈Pale Sweet Healing〉則讓人見識到 Jamie McDermott 是一個多麼鬼才般的人物，他的歌聲頻域極廣，時而鬼魅陰柔，時而沙啞低鳴，情感飽滿卻不濫情俗套，光是聽他一人戲劇化的聲音演出就足以感受到其中的情感流動。
而在〈New World〉中樂團為歌曲帶入Electro-Ambient音效，使得整體聽來頗有 Depeche Mode 之感。〈Two Men In Love〉細緻刻劃一段同志戀情從初識到墜入愛河的情感波動，無論是同志情感的隱晦不安或者陷入單戀後的無法自拔，又或者是陷入熱戀後的喜出望外，都演繹得極度出色，那不斷高聲疾呼的 ”I'm in love! ”聽得我渾身雞皮疙瘩。
〈Arrow〉則藉由歌頌同性戀守護神St.Sebastian來重述同志戀情的正當性，電子氛圍從這裡開始佔據樂曲主軸，擺脫前述濃厚的歌劇色彩，讓人一窺The Irrepressibles 在室內交響與電子雙棲的優異編曲能力。〈Tears〉則可能是整張專輯裡頭曲勢聽來最輕鬆的歌曲，小步舞曲式的電子跳躍，然而歌詞裡唱得卻是則哀傷故事。專輯最後以Dance-pop的〈Ship〉作結，回首專輯開頭的模樣，簡直是完全不同世界的產物。
Jamie McDermott 在談及創作音樂的初衷時，便坦承是在告白被好友拒絕後，傷心欲絕想跳崖時，才轉念立志要用音樂向世界展示Boy Love的美。《Nude》也確實是一張名符其實的同志專輯，從專輯名稱到封面上的兩個赤裸男體，再到歌詞的撰寫，處處歌唱著同志戀情的樣貌，對於同志情誼的暗喻明示遍處皆是，一切都顯得如此理直氣壯。而我也確實從他的音樂裡感受到那情感的深度與溫度，一種具有張力拉扯又渴望溫柔的真摯赤裸。
by Headphone Youth
