Michael Kiwanuka - Love and Hate

by DOPM

出道EP《Tell Me A Tale》獲得諸多讚譽,人們將Michael Kiwanuka美譽為Bill Withers、Curtis Mayfield、Otis Redding等靈魂樂大師的接班人。然而隨後發行的首張專輯《Home Again》,雖仍依循著《Tell Me A Tale》原真質樸的音樂特性,但整體策略明顯趨於保守。當下並未將他的聲音牢記在心,只隱約記得《Home Again》讓他拿下BBC Sound of 2012的殊榮。

《Love and Hate》發行之初亦無特意關注,直至某日夜晚在Apple Music上點開了〈Cold Little Heart〉的MV,那一刻徹底地被震懾住(上一回有此相同感受的音樂,是坂本龍一於Avatar Studio現場演奏的影片)。長達五分鐘的前奏鋪陳,有著媲美〈While My Guitar Gently Whips〉的滑絃吉他獨奏,低迴幽美的氛圍更宛如Pink Floyd經典再現。爾後節拍漸起,Michael Kiwanuka厚實穩定的人聲湧入,拉開序幕後的場景彷彿Terry Callier搭上Wilco的旋律線,加上帶點Motown風格的顫抖琴弦,那毫無疑問是一觸及靈魂的聲音。

雖然〈Cold Little Heart〉顯得難以超越,但整張專輯並不僅止此一佳作:專輯同名歌曲〈Love and Hate〉同樣坐擁絕佳編曲架構,長達七分鐘的曲子毫無冷場,將靈魂樂、弦樂與節奏藍調完美融合,尾段的吉他solo令人回味再三。〈Father's Child〉在曲子中段有著類似〈Bitter Sweet Symphony〉般爽朗大器的弦樂配置,此一反差更顯尾聲爵士鋼琴獨語的哀戚惆悵。

或許有些音樂類型過了一段時日後,便逐步遠離喜好光譜。但偶然聽到類似作品時,內心仍會掀起一番漣漪,位處專輯尾聲的〈The Final Frame〉即是如此,它喚醒腦海深處那逐漸散失的關於Damien Rice的一切。〈I'll Never Love〉則重述了每一個脆弱掙扎的片刻,淒美旋律如泣如訴。即使無法如願地完美落地,卻仍傾心於那如同〈Think You Can Wait〉般優雅的抑鬱情懷。

總歸而言,《Love and Hate》幾乎滿足了我心中對於Soul/Jazz的音樂想像(或許有些淺薄),同時也宣告著Michael Kiwanuka的破繭而出。其超齡成熟並直觸靈魂本質的聲音,以及極具感染力且毫無保留的演繹,皆讓人想起去年此時的《To Pimp a Butterfly》(Kendrick Lamar) 與《The Epic》(Kamasi Washington)。這些創作者彷彿用它們的作品提醒著我,在已逝過往的音樂國度裡,還有眾多瑰麗豐富的脈礦尚待開採,無論如何都要讓唱機的鑽頭不間斷地轉動下去。

by Headphone Youth

評分:


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